Asesino en serie armado con una barra de hierro, mujer fatal, madre vengativa: bienvenido al corazón de las tinieblas de Bollywood

Aquí están los 10 mejores thrillers de Bollywood que lo atraparán con sus historias retorcidas. La compilación incluye obras de expertos del noir como Vijay Anand, Anurag Kashyap, Sriram Raghavan y Navdeep Singh.

Thrillers de Bollywood

En el segundo ensayo de la serie '100 películas de Bollywood para ver en tu vida', exploramos 10 thrillers sobre crímenes en hindi esenciales.

Cualquier discusión sobre el thriller de Hollywood comienza y termina con Alfred Hitchcock. Nadie hizo más para asustar al público que el corpulento director británico, que una vez definió la diferencia entre 'suspenso y sorpresa' de la siguiente manera: una bomba estalla debajo de una mesa, eso es una sorpresa. Sabemos que hay una bomba debajo de la mesa, pero no exactamente cuándo explotará, eso es suspenso. Los cineastas de todo el mundo han intentado imitar el enfoque de suspenso de Hitchcock. Bollywood no es diferente. Aquí también gobierna Hitch, pero son los expertos en cine negro locales como el difunto Vijay Anand, Sriram Raghavan y Anurag Kashyap y sus pulposos musicales los que hablan más a la paleta de audiencias indias. 'Goldie' para la familia y los fanáticos, Anand hizo todo tipo de cine, pero son sus thrillers, o noir para ser más específicos, los que se han convertido en su legado perdurable. Protagonizada por Dev Anand y Waheeda Rehman, la Guía de mentalidad espiritual se suele citar como su tour de force, pero las que inspiran una devoción de culto son las novelas de suspenso. Es posible que haya visto algunos de ellos. Están Jewel Thief, Johny Mera Naam y Teesri Manzil. Lo que distingue a los thrillers de Goldie de los demás no es su trama llena de adrenalina o su caracterización magistral (todos los buenos thrillers tienen eso en común), sino la forma en que concibió y rodó las canciones. Conocido como un maestro de la representación de canciones, cada canción de Vijay Anand, ya sea Hoton mein aisi baat en Jewel Thief que combina el hábil talento de baile de Vyjayanthimala con suspenso al borde del asiento mientras la historia se precipita hacia su clímax o conmovedor. Tumne mujhe dekha en Teesri Manzil que tiene lugar en el club, momentos antes de que Asha Parekh, en un arrebato emocional, revele a Shammi Kapoor (cantante Rocky) como el esquivo violador y asesino.





En resumen, los thrillers de Anand son pegadizos, llenos de intrusiones musicales que de alguna manera llevan la historia hacia adelante pero, lo que es más importante, son puro entretenimiento de palomitas de maíz. ¿Eso explica su legado perdurable? ¿Eso es todo? Sí, pero solo en parte. Tenga en cuenta que para llevar adelante cualquier legado, necesita herederos. Alfred Hitchcock, el máximo maestro del suspenso, fue un paria crítico en Hollywood y fue la Nueva Ola francesa, sobre todo el crítico francés convertido en director François Truffaut, quien ayudó a reintroducir a Hitchcock en Estados Unidos. Así es como Hollywood llegó a considerar clásicos como Rear Window, Pyscho y North by Northwest con renovada apreciación. En el caso de Goldie, el heredero aparente es Sriram Raghavan. Un santo patrón de la pulpa, los noirs descaradamente mainstream de Raghavan con frecuencia se quitan el sombrero ante el Dios, mientras los sucesores de Goldie se dirigen a él con cariño. Su fuga de 2007, Johnny Gaddaar, fue debidamente dedicada al gurú. Puedes ver la influencia de Vijay Anand incluso en una película de Sanjay Leela Bhansali, había declarado una vez Anurag Kashyap. La canción de 1942 A Love Story de Ek ladki ko dekha, continuó, está influenciada por Pal bhar ke liye de Johny Mera Naam. Anteriormente, las canciones eran parte de la narrativa, por ejemplo, el suspenso construido alrededor de Hoton mein aisi baat en Jewel Thief.

Vijay Anand

Vijay Anand hizo todo tipo de cine, pero son sus thrillers, o noir para ser más específicos, los que se han convertido en su legado perdurable. (Foto de archivo exprés)

Además, los amigos cercanos que deben su descanso a Ram Gopal Varma, Raghavan y Kashyap están bien representados en nuestra lista de los 10 mejores thrillers (como parte de nuestra exhaustiva serie '100 películas de Bollywood para ver en tu vida'). Hemos elegido Andhadhun y Badlapur de Raghavan sobre el Johnny Gaddaar, tan finamente elaborado. Lo siento, aficionados a JD, pero creemos sinceramente que lo último de Raghavan sobre una pianista ciega y una mujer fatal es la película que ha ido construyendo su carrera, es decir, todos los elementos difíciles de lograr de un thriller coinciden. en Andhadhun. ¿Motivación? Cheque. ¿Atmósfera? Cheque. ¿Ritmo tenso? Cheque. El director Guillermo del Toro una vez describió el suspenso como todo sobre la retención de información. O un personaje sabe algo que la audiencia no sabe, o la audiencia sabe algo que el personaje no sabe. Es una pregunta difícil, pero Andhadhun recorre un largo camino en la retención de información. Badlapur de Raghavan viene en segundo lugar. De manera similar, la filmografía de Anurag Kashyap vibra con elegantes thrillers, pero en nuestro thriller-o-meter, Raman Raghav 2.0 se ubica más alto que Black Friday y Ugly, ambos capturando al cineasta en plena forma con su mezcla de realismo valiente, drama de alta tensión y un abrumador sensación de pavor. En el universo inmoral de Raghavan y Kashyap, el gancho suele ser un psicópata / sociópata o un asesino en serie que navega por ambigüedades morales en un charco de sangre y violencia. La iluminación es oscura, al igual que el estado de ánimo que ha llevado a los críticos a calificar estas películas como negras. De la escuela RGV, otra inclusión en nuestra cuenta regresiva es Ab Tak Chhappan de Shimit Amin, una de las muchas fetichizaciones eróticas de Ram Gopal Varma de la policía, el crimen y la violencia de la mafia en la edad de oro de los mafiosos de Mumbai. Luego, hay otros tipos de thrillers que no son negros pero igualmente divertidos. Kahaani (2012) de Sujoy Ghosh es fácil de resumir en retrospectiva, excepto que era una tarifa general totalmente inesperada cuando se lanzó por primera vez. Una mujer muy embarazada (Vidya Balan) está buscando desesperadamente a su marido desaparecido. La oda sin aliento de Ghosh a la ciudad de su nacimiento, Kahaani da vida a Calcuta en toda su belleza sucia. (Satyajit Ray debería estar orgulloso).



Lo que es común en el resumen de estos thrillers de Bollywood es el elemento de la motivación humana y el crimen. Es triste, pero no del todo sorprendente, descubrir que las principales estrellas que pueden aportar tanto peso a un thriller jugoso suelen evitar este género. Ninguna superestrella que se respete a sí misma con una gran cantidad de seguidores puede arriesgar su imagen interpretando a un maldito asesino. Entonces, el trabajo sucio es para los sospechosos habituales. Nawazuddin Siddiqui, Kay Kay Menon o Manoj Bajpayee. Alguien como Shah Rukh Khan, que una vez hundió sus dientes en los antihéroes que arrastran las palabras a K-k-k-iran hoy, se acerca más a los que complacen a la multitud. Pero cada vez que un protagonista lanza la precaución al viento, desde Ashok Kumar en Jewel Thief (aunque en su defensa, no era algo nuevo para Dadamoni, cuyo Kismet y Sangram, entre otros, recorrieron un largo camino en el glamour del crimen) hasta más recientemente. Varun Dhawan en Badlapur, la audiencia está de enhorabuena. Siempre y cuando no te tomes en serio lo que sucede en la pantalla. Una apuesta mucho más segura para las grandes estrellas es la travesura de espías, un subgénero popular en los thrillers de cine hindi. Desde Dev Anand y Jeetendra hasta Saif Ali Khan y Salman Khan, todos lo han intentado. En conjunto, nuestra guía de los 10 mejores thrillers te dará una idea clara de las divertidas alcaparras de Bollywood para ver. Es posible que muchos amantes de la adrenalina ya hayan visto algunas de estas películas. Con suerte, el artículo adjunto puede alentarlo a verlos desde una nueva perspectiva. Notarás que el thriller psicológico y el thriller político no aparecen en la lista. ¿Por qué? Simplemente porque eso es lo que Bollywood no hace a menudo. Por ahora, te dejamos con nuestra selección de 10 thrillers sobre crímenes en hindi esenciales. Hará bien en que los lectores recuerden que el fuerte de Bollywood son los thrillers pulp con música de gran éxito, a diferencia de Hollywood, que a lo largo de los años ha perfeccionado las alcaparras que tuercen el cerebro y modifican los géneros. Únase a nosotros en este emocionante viaje.



Andhadhun (2018)

'¿Qué es la vida? Todo depende del hígado '- Prólogo

Andhadhun

Radhika Apte y Ayushmann Khurrana en un fotograma de Andhadhun.

No se trata de cómo empiezas. Se trata de cómo terminas. Y en lo que respecta a los finales, Andhadhun es deliciosamente abierto y misterioso, lo que genera más preguntas de las que responde. Spoilers a continuación: ¿Es el conejo medio ciego que abre la película una metáfora del personaje de Ayushmann Khurrana? ¿El pianista ciego Akash tiene visión parcial? ¿Akash ha tomado los ojos de Tabu? ¿Se ha convertido el conejo en el palo de Akash? Cualquiera sea el significado del final y las teorías locas impulsadas por fanzines que lo rodean, Andhadhun es la travesura más agradable de Sriram Raghavan hasta el momento. El especialista en cine negro (creador de Johnny Gaddaar y Badlapur) supera con creces las expectativas esta vez. Ambientada como de costumbre en Pune, un telón de fondo no reconocido para la mayoría de las películas de Raghavan, sigue a Akash (Khurrana), un pianista ciego, que es llamado por una ex estrella de Bollywood para actuar en su casa. Una vez que llega al concierto privado, se lleva una sorpresa. También lo es la audiencia. Como la mujer fatal, Tabu (la alegremente impenitente Simi es una punta de sombrero para el Karz de Subhash Ghai) hace que te enamores de ella una vez más. ¿Por qué uno de los artistas más talentosos del cine hindi no hace más películas? Ella, junto con una Khuranna inquebrantable a la que dan vueltas y el grupo de confianza del director (músicos pequeños como Zakir Hussain y Ashwini Kalsekar) hacen de Andhadhun la travesura más atractiva y divertida que Bollywood ha producido en mucho tiempo. Explica el nuevo atractivo de Andhadhun como favorito de los fanáticos.





MAMÁ (2017)

'Bhagwan har jagah nahin hota, DKji' - Devki

'Isliye toh usne maa banayee hai' - DK

premio sridevi iifa a la mejor actriz

Sridevi en un fotograma de MOM.

El canto del cisne de Sridevi (aunque su última aparición es en Zero), MOM es un retrato fascinante de la venganza; en este caso, se sirve mejor fría. Esta es la Delhi 'insegura para las mujeres' sobre la que todos leemos, con pavor. El director Ravi Udaywar filma la apertura con una energía frenética. Tu corazón está en tu boca. Y lo que es más preocupante, sabes hacia dónde se dirige todo esto. La joven Arya, la hijastra de Devki (Sridevi), está en peligro. Menos de media hora después de la película y Arya yace en un charco de sangre, brutalmente violada y dejada morir. Cuando se niega la justicia, Devki activa su modo Durga-Kali. Dios no está en todas partes, le dice a DK, el zapato de goma que invoca a Bholenath de Nawazuddin Siddiqui. Por eso hizo madres, bromea, antes de prometerle ayudarla en el caso. Devki, que canaliza su diosa interior, se dedica a limpiar sistemáticamente a los violadores de su hija. Tras ella, está un oficial de la CBI con Ray-Ban (Akshaye Khanna) decidido a atraparla. Mientras MOM te mantiene en vilo, lo que funciona son las actuaciones. Khanna es extraordinariamente comedido, mientras que Siddiqui, con su atuendo parcialmente calvo, agrega la cantidad justa de emoción. Pero MOM es el programa de Sridevi hasta el final. Vulnerable y vengativo por turnos, el difunto actor es un placer de ver.





Raman Raghav 2.0 (2016)

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Nawazuddin Siddiqui en un fotograma de Raman Raghav 2.0.

En estos días, Anurag Kashyap oscila entre el romance y el crimen. Sigue las polvorientas alcaparras del crimen del interior con una visión oscura de Mumbai. Muchos críticos han establecido una conexión entre That Girl in Yellow Boots, Ugly y Raman Raghav 2.0, colocándolos entre corchetes en una trilogía suelta. Mire de cerca y la conexión se hará evidente. Todas estas películas están basadas en la Mumbai actual, pintando y manchando el vientre con el tono más oscuro del negro. Aquellos que se sientan afortunados también pueden agregar el Black Friday a esa lista. Si Ugly se trataba de un secuestro, Raman Raghav 2.0 es un relato inquietante de un asesino en serie (basado en un criminal de la vida real que aterrorizó a Mumbai en la década de 1960). No hay premios por adivinar que el confiable Nawazuddin Siddiqui llena los chappals de goma del infame asesino. Ramanna (Siddiqui) mata sin motivación. Es lo único que sabe, mientras camina pesadamente con una barra de hierro buscando agregar a los habitantes de las aceras desprevenidos a su cuenta. Kashyap contrasta a Ramanna con el policía que inhala cocaína Raghav (Vicky Kaushal). Raghav forma la segunda mitad del título de este thriller. Mata por placer y para satisfacer sus sádicas necesidades. Kashyap coloca a este dúo uno al lado del otro, empujando a la audiencia a elegir entre el peor moralmente de los dos. No hay duda de que el policía y el criminal son alter ego / imágenes divididas el uno del otro. La pregunta es quién es el más indigno de su simpatía.



Badlapur (2015)

varun dhawan fue apreciado por su actuación en badlapur

Varun Dhawan en un alambique de Badlapur.



Macabro, retorcido e inquebrantablemente oscuro, Badlapur una vez más tiene al director Sriram Raghavan en una forma excelente. El título está tomado de un suburbio industrial cerca de Mumbai, pero metafóricamente apunta a la venganza. Donde hay venganza, hay redención. Badlapur comienza con un atraco que salió mal. La inocente esposa de Raghu (Varun Dhawan) muere en un accidente, un crimen totalmente inevitable por el que el perpetrador Liak (Nawazuddin Siddiqui) pagará el resto de la película. Raghavan subvierte ingeniosamente la idea del mal y el mal (un intrigante contrapunto al bien y al mal convencionales). Seguramente, Liak es malo y va tras las rejas. Pero intenta redimirse en la cárcel. Lo impactante es descubrir al Joe Raghu promedio, un supuesto profesional educado que ama a su familia y en quien confiamos no nos traicionará, mostrando sus colmillos para revelar el lado feo del hombre. Encuentra nuevas formas de volverse repulsivo para la audiencia. Es tan malo que hace que Liak empiece a parecer un santo. Apoyamos a Raghu al principio, pero a medida que avanza la película, la simpatía del público se desplaza hacia Liak. Ese, indiscutiblemente, es el verdadero triunfo de Badlapur: poner a Raghu y Liak en una batalla de moralidad. Jugar a Liak, el camaleón Siddiqui, con su juego de cartas pasivo-aggro, demuestra que es lo mejor que le ha pasado al cine hindi desde Om Puri. Enfrentado al titánico Siddiqui, Varun Dhawan se mantiene firme. Según se informa, Raghavan había escrito a Raghu como un personaje mayor. Pero la forma en que Dhawan se deslizó en Raghu, uno no puede imaginar a nadie más en ese papel. Quizás, Rajkummar Rao. O Ayushmann Khurrana. ¿Qué tal Dulquer Salman? ¿Está escuchando el señor Raghavan?



NH10 (2015)

'Yeh shehar badhta bachcha hai, señor. Kudd toh lagayega hi '- policía de Gurgaon

anushka sharma en nh10

Anushka Sharma en un alambique de NH10.

Navdeep Singh podría ser el director menos reconocido del bloque. Después de mostrar un talento para el noir en Manorama Six Feet Under en 2007, desapareció durante casi una década. NH10, su primera oferta desde su debut con Abhay Deol como ingeniero junior y aspirante a novelista de PWD, es un regreso bienvenido para Singh. La historia se desarrolla en Gurgaon, que un policía describe como un niño en crecimiento obligado a saltar, a veces. La pareja Meera (Anushka Sharma) y Arjun (Neil Bhoopalam) se dirigen a unas vacaciones cuando se involucran accidentalmente en una pelea con matones locales de Haryanvi. Su vida perfectamente feliz está destrozada. Arjun muere en la pelea prolongada. Al quedar sola, Meera intenta escapar al principio. Pero cuando se encuentra acorralada por todos lados, decide tomar el arma. Anushka Sharma brilla en este thriller violento y oscuro sin concesiones. Es horrible lo que hacemos en nombre del patriarcado. Si tan solo Arjun no se hubiera ocupado de su ego, ¿la pareja feliz y despreocupada incluso aterrizaría en un lío tan sangriento?





Kahaani (2012)

'Teri maa ki .. Khan. Yehi naam hai mera '- Khan, oficial del IB

Vidya Balan, Kahaani 2, Kahaani, Vidya Balan Kahaani

Vidya Balan en un fotograma de Kahaani.

Este es un thriller satisfactorio y emocionante que te hace preguntarte por qué el cine hindi no lo ha aprovechado más. Considere el tema: una mujer, sola en una gran ciudad, anda buscando a su marido desaparecido. Excepto, esto debería enviarle un escalofrío por la columna vertebral, la mujer tiene siete meses de embarazo. Vidya Bagachi, o Bidya como la llaman en Kolkata, es interpretada por Vidya Balan. Ella no es una presa fácil. Sorprendentemente valiente, se lanza a una investigación paralela. El director Sujoy Ghosh usa este dispositivo de trama para explorar la Calcuta de su nacimiento. La ciudad de la alegría se captura en todo su color. Está Durga Puja por un lado (el mismo tipo de compulsión cultural que sentiría un cineasta que hiciera una película sobre Mumbai al incluir la inmersión en Ganesh) y los tranvías, los embajadores amarillos y la vida en las calles de Calcuta por el otro. Pero, sin duda, el punto culminante de Kahaani es Bob Biswas (Saswata Chatterjee), el asesino a sueldo de modales suaves con una inclinación por una forma amable de saludar. Nomoshkar! dice con ternura. Pero no se deje engañar. Su inoportuna palmada en el hombro de Vidya en la estación de metro Kalighat todavía tiene el poder de dejar a los espectadores sin aliento. Escondido en este thriller de espionaje también se encuentra un solemne Nawazuddin Siddiqui, todavía algunos años tímido de su estrellato indie.



Un miércoles (2008)

'Kaheen aapko yeh shaq toh nahin ke yeh crank call hai' - Llamante sin nombre

Naseeruddin Shah en un miércoles

Naseeruddin Shah en un fotograma de A Wednesday.

Este es un thriller picante, una historia apasionante que avanza hacia la línea de meta. El tiempo corre y un hombre inusualmente común (Naseeruddin Shah) ha exigido un rescate a la policía de Mumbai. El gato y el ratón comienza cuando un ciudadano anónimo (Shah) llama al comisionado Rathod (un Anupam Kher restringido) y le informa de que se están colocando bombas por toda la ciudad, incluida una en una estación de policía. A cambio de la seguridad de la ciudad, quiere que se libere a un grupo de terroristas buscados. Así comienza la persecución, con la persona que llama de pensamiento rápido siempre un paso por delante de Rathod. Operando desde el techo de un edificio subconstruido, la persona que llama mordisqueando sándwiches grita órdenes a la policía, para su disgusto. Parece que es más conocedor de la tecnología que toda la sala de control de la policía junta. Shah lo interpreta como un hombre apurado, a la par del ritmo urgente de la película. Hollywood produce este tipo de thrillers 'Atrápame si puedes' (desde Phone Booth hasta The Dark Knight) con regularidad y bastante bien. Un miércoles es esa rara película de Bollywood que ofrece la emoción, sin recurrir a la canción y el baile. Cuidado con su giro final, el breve momento en que el hombre común y el superpolicía se cruzan. Bien repartido, tenso y palpitante, el debut del director Neeraj Pandey es visible.



Ab Tak Chhappan (2004)

—Sí, Zameer, kul milaake dedh sau ka gang nahin hoga tera. 40,000 ka gang hai my police ka '- Sadhu Agashe

ab tak chappan

Nana Patekar en un fotograma de Ab Tak Chhappan. (Foto de archivo exprés)

En Maximum City: Bombay Lost & Found, el tomo favorito de todos sobre Mumbai, el autor Suketu Mehta escribe sobre crecer escuchando la famosa comparación entre la policía de Mumbai y Scotland Yard. Pero después de conocer al principal policía Ajay Lal (basado en Rakesh Maria), está convencido de que la parte 'Segunda mejor después de Scotland Yard' sobre la policía de Mumbai es probablemente una cita errónea. Es a esta fuerza a la que pertenece el Sadhu Agashe de Nana Patekar. Antes de que Patekar se convirtiera en una versión de Rakesh Maria en The Attacks of 26/11 de Ram Gopal Varma, era Agashe, inspirado por el especialista en encuentros Daya Nayak. Ab Tak Chhappan está dirigida por Shimit Amin, cuya obra es tan corta como diversa. A través de la película, Amin y el mentor Ram Gopal Varma dibujan un mapa del inframundo de Mumbai y los procedimientos policiales. Aunque ATC puede ser otra versión más del crimen, su energía cruda y su inquietante realidad lo distingue del resto. El título proviene del recuento de 56 muertos de Daya Nayak hasta ahora, en el apogeo de la mafia cuando un encuentro en las calles de Mumbai era un titular de tabloide cliché, tan común como el té de la mañana. Si fuera tan común que la gente caliente lo leyera, imagínense lo casual que podría ser para los productores de noticias felices. La escena de Ab Tak Chhappan que mejor encapsula esto es la apertura en sí. Nervioso y al estilo documental, nos encontramos con Agashe recogiendo a un sospechoso. Pasan por un dhaba en la carretera de Kasara para tomar el té y disfrutar de una charla alegre sobre la pelea entre Salman Khan y Vivek Oberoi sobre Aishwarya Rai, el titular del día. ¿Qué piensas, quién se quedará con Aishwarya? pregunta el matón, mientras la radio suena con una canción de Bollywood de los sesenta. Patekar estalla en su famosa risa voluble. Y luego, bam, el hombre está muerto. En el fondo hay un elegante acaparamiento de Coca-Cola que dice 'Jo chahe ho jaaye'. No se pierda la parte de 'Disfrutar'.



Teesri Manzil (1966)

'Tumne mujhe dekha hokar meharbaan' - Rocky

Shammi Kapoor en Teesri Manzil canción Tumne Mujhe Dekha

Shammi Kapoor en un fotograma de Teesri Manzil. (Foto de archivo exprés)

Teesri Manzil debería venir con una nota de 'No te pierdas el comienzo' (como Badlapur). Presenta una de las escenas iniciales más intrigantes del cine hindi. La cámara se abre en un edificio con iluminación oscura y se desplaza hacia las ventanas mientras se mueve hacia arriba. Finalmente, el título se despliega y un cuerpo cae del tercer piso. Con ese ingenioso artificio, el director Vijay Anand pone la pelota en marcha. La película trata sobre la caza del violador-asesino de la joven. ¿Quien podría ser? Rocky (Shammi Kapoor) es incriminado por la violación y el asesinato, y la película es su intento de demostrar su inocencia. El director Vijay Anand está en su elemento aquí. Crea escenas y canciones tan meticulosamente como la enigmática escena inicial. Para dar vida a la música icónica de RD Burman, tiene caramelos para los ojos como Shammi Kapoor, Asha Parekh y Helen. Kapoor inviste a Rocky con su elegante encanto. Si algunas partes de la película, especialmente las primeras travesuras típicas de Shammi Kapoor, te recuerdan a los musicales de Nasir Hussain, es porque el creador de Dil Deke Dekho era productor y escritor de Teesri Manzil. Al ver la película nuevamente hoy, se podría argumentar que pudo haber sido algo más que el productor-escritor. Teesri Manzil es esa travesura rara que reúne los elementos divertidos del tipo de cine de Nasir Hussain con el dominio del suspenso de Vijay Anand. Y las canciones (Oh haseena zulfo waali y Tumne mujhe dekha, por nombrar solo dos) tienen su toque clásico. Después de todo, entre Hussain y Anand se encuentra el secreto de la música de cine hindi. No podríamos haber pedido más, ¿verdad? PD: Esta película fue diseñada para Dev Anand. Pero entró Shammi Kapoor y lo hizo suyo. Rocky es músico y quién mejor que Kapoor, con su ambiente hipster en la década de 1960, para interpretar ese papel.

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Ladrón de joyas (1967)

'Macchli pakadne ka sauq tumhe bhi hai, mujhe bhi' - Seth Vishambar Nath

dev anand ladrón de joyas

Dev Anand y Helen en un fotograma de Jewel Thief. (Foto de archivo exprés)

No soy Amar, aclara Dev Anand repetidamente, ya que Vyjayantimala, alias Shalu, insiste en que la habían engañado. ¿Estaba realmente comprometida con Amar? La prueba es una roca brillante en su dedo. Más confusión: ¿es Dev Anand Amar o el hijo del comisionado de policía, Vinay? ¿Es un impostor? El director Vijay Anand combina el clásico tropo Hitchcockiano de 'Hombre inocente acusado injustamente' con una trama enigmática, mucha música memorable, escenas de persecución, personajes suaves y sorpresas que conectan los puntos que hacen que Jewel Thief sea extravagante. Dev Anand llena la pantalla con su paso tonto y su encanto suelto mientras Vyjayantimala demuestra que no hay mejor bailarín que ella. Mire Hoton mein aisi baat, que funciona como un escaparate de sus habilidades de baile al igual que para la habilidad de Vijay Anand para mezclar suspenso con dramatismo musical elevado para forjar un momento perfecto de Bollywood. Uno de los ladrones de escenas es Ashok Kumar. El decano del cine hindi es la encarnación de un villano elegante: astuto, traicionero, astuto y un verdadero lobo con piel de oveja. Como Vinay (Dev Anand) le dice a Arjun Singh de Kumar en la confrontación final, Phir aise badhiya badhiya actoron ki sohbat mein aadmi thodi bohot actuando toh seekh hi jaata hai. Podría estar diciendo eso también sobre el actor Ashok Kumar y no sobre Arjun Singh.

(Shaikh Ayaz es un escritor y periodista residente en Mumbai)

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